Dopo lo Speciale Natale dedicato alle Chitarre (LINK) ecco qui un altro speciale per questo Natale 2021 che, oltre che vederci in una situazione migliore rispetto al 2020, sicuramente proietta migliori speranze verso l'anno venturo. E tutti sappiamo di doverci decisamente rimettere in moto e di dover anche tornare a prepararci, a studiare e rifornire anche al nostra creatività di nuovi stimoli per pezzi nuovi e per alimentare la voglia che durante l'anno ha sempre alti e bassi.

E quale periodo migliore se non quello natalizio per rimettersi in pari, quando magari abbiamo un po' più di tempo per leggere e studiare. Ecco qui dunque un po' di consigli su libri che, come sempre, potete regalare o regalarvi, sia nel campo della didattica, dei romanzi e dei saggi, ma sempre parlando di musica.

DIDATTICA

Chitarrista Classico Autodidatta - Antologia

Roberto Fabbri - Carish Editore (17,99€)

Roberto Fabbri è un'istituzione del panorama didattico della chitarra classica italiana. Con i suoi libri è uno degli autori più venduti in assoluto e non mancano mai nuove uscite da parte sua. Ora questo libro viene dedicato a chi vuole studiare chitarra classica in autonomia, facendolo attraverso un'antologia di 51 pezzi di livello facile selezionati, trascritti e adattati proprio per questo scopo.
Qui non siamo in presenza di un manuale ma di un'antologia, quindi l'unico supporto didattico per il chitarrista sono le tablature e le diteggiature sotto ogni brano, per cui è consigliato per chi ha comunque un minimo di infarinatura delle basi e della tecnica.
Ottimo avere una selezione di quelli che dovrebbero essere i brani imprescindibili per la formazione del chitarrista classico. Il percorso è cronologico, dal Rinascimento al Novecento, così da poter imparare anche gli stili delle varie epoche. Questo non significa che dobbiamo per forza seguire un ordine temporale, anche un percorso trasversale e comparativo può essere certamente interessante.

Studi Vocali - Dalla Teoria alla Pratica nel Canto Moderno

Attilio Zanchi - Paola Folli - Volontè & Co (21,90€)

Due insegnanti d'eccezione per un libro molto interessante sul canto Jazz e Pop che parte dal presupposto che la preparazione di un cantante professionista non possa prescindere dalla conoscenza della teoria e dei legami melodici, armonici e ritmici del brano che si esegue. L'obbiettivo è proprio quello di inquadrare, e spesso non succede, anche i cantanti come musicisti e non soltanto come esecutori delle parti vocali.
C'è quindi ampio spazio per lo studio delle strutture armoniche di canzoni conosciute attraverso le quali possiamo comprendere meglio le melodie vocali e dargli maggiore significato e contesto.
Paola Folli ha lavorato per 883, gli Articolo 31, Mina, Andrea Bocelli, Adriano Celentano, Ivana Spagna, i Pooh, Renato Zero, Elio e le Storie Tese e molti altri ancora.
Attilio Zanchi ha lavorato con Paolo Fresu, Tony Scott, Gerry Mulligan, Bob Berg, Chick Corea, Peter Erskine, Gary Burton, Nancy King, Jay Clayton, Don Friedman e infiniti altri in oltre 100 dischi.

Chords!  

Donato Begotti - Roberto Fazari - Volontè & Co (20.80€)

Il titolo parla da se, è un libro sugli accordi ma dedicato ai chitarristi. Tuttavia l'approccio è quello consueto della collana RGA, molto pratico ed operativo, con un occhio a tutti e generi ed una completezza che permette di cimentarsi ovunque con queste nozioni.
Teoria & Armonia. Nozioni fondamentali, Costruzione degli accordi, Chord tricks e Kit di sopravvivenza per ricavare qualsiasi accordo; Prontuario di accordi. Più di 4.200 diteggiature, in ogni parte del manico riguardanti: Triadi Accordi, Slash chord, Policordi.
Estremamente importante anche la parte dedicata alle progressioni "II-V-I" e "Tipo Canzone" che risulta più operativa.
Una riserva da cui attingere per sempre e di volta in volta quando si vuole approfondire l'argomento o magari ci si sente bloccati a suonare sempre le solite cose.

SAGGI

La Musica Dai Numeri - Musica e matematica da Pitagora a Schoenberg

Eli Maor - Codice Edizioni (19.95€)

Fin da quando Pitagora notò la relazione tra la lunghezza di alcune barre metalliche ed il suono che producevano se battute con il martello (e forse anche prima), la matematica ha sempre svelato la struttura più intima e fondamentale della musica.
Inutile tornare su come Bach abbia intriso di sequenze matematiche e di proporzioni i suoi intrecci melodici. Stravinskij fu sempre stregato dal continuo dialogo tra la razionalità della matematica e le strutture solo apparentemente impalpabili della musica. Per arrivare a Stockhausen che si è fatto matematico egli stesso per scrivere musica fuori dagli schemi ma rigorosamente basata su principi matematici.
In questo libro si arriva fino alla teoria delle stringhe, dove un'analogia acustica è servita per tentare di spiegare le radici più profonde della fisica che regola il nostro mondo.

Fender - 75 Years

Dave Hunter - Motorbook (42,60€)

Questo volume è il libro ufficiale per le celebrazioni del 75-esimo anniversario della compagnia che ha reso leggendaria la chitarra elettrica e l'ha fatta diventare da strumento ad icona della musica rock e pop.
Si parte dal negozio di riparazione di elettrodomestici di Leo Fender di Fullerton, California, nel 1946 per arrivare alla Fender Musical Instrument Corporation di oggi, compagnia da centinaia di milioni di dollari.
Il primo strumento Fender fu una chitarra lap steel ma fu la Esquire che pose le basi per le solid-body che conosciamo oggi ed è impossibile non sentire la suggestione che c'è dietro la storia di questa casa.
Ovviamente sono raccontati tutti i modelli, dai più noti come le Telecaster e Stratocaster, fino ai meno conosciuto come le Marauder, Coronado, la Bronco e altre.
Non manca una lunga sezione dedicata agli artisti più celebri che hanno scelto queste chitarre per la loro musica, da Hendrix a Clapton, da Hank Marvin a Kurt Cobain e molti altri.
Un libro illustrato e corposo con immagini rare di archivio e retroscena che non sono mai stati pubblicati prima.

ROMANZI E BIO

The Storyteller

Dave Grohl - Rizzoli (19€)

Quella di Dave Grohl è qualcosa che davvero potrebbe essere un romanzo piuttosto che una autobiografia. Un ragazzo di Springfield, Virginia, che per sua stessa ammissione trova nella batteria l'unica cosa che gli riesce bene nella vita e inizia a girare gli Stati Uniti su di un furgone scalcinato a 18 anni assieme agli Scream, poi approda nei Nirvana per essere protagonista di un cambio epocale nella musica, fonda i Foo Fighter, una delle rock band più famose del mondo, suona con le più grandi icone del nostro tempo e fonda un suo studio dove riporta il modo di fare musica a come si produceva fino a 30-40 anni fa.
Dave ha detto di aver ricevuto molte proposte per scrivere un libro, o farlo scrivere, e di averle sempre rifiutate fino al momento in cui non ha sentito di poterlo davvero scrivere di suo pungo, come ogni suo disco, facendo il punto di tutte le esperienze della sua vita, incredibili, difficili, divertenti ed emozionanti.